В театре жизнь всегда права
Фото: bospor.com.ru
Культурная жизнь города — это незабываемые встречи с актерами, режиссерами, музыкантами. На творческие вечера зрители приходят, чтобы получить ответы на свои непростые вопросы: «Как достичь успеха?», «Где черпать творческую энергию?» «Как не остановиться на полпути?».
Формула успеха от побывавших на вершине творческого Олимпа всегда примерно одинакова: «Начинай с малого и работай на свою мечту, чтобы в будущем мечта работала на тебя», но каждое новое поколение всякий раз заново пытается вычислить формулу успеха, соответствующую запросам своего времени. А наше время уж очень помножено на скорость.
Яркие примеры для подражания сохраняют нашу мотивацию и ведут в верном направлении. Образцом для подражания может послужить жизнь и творчество Заслуженного артиста РСФСР, Народного артиста России Юрия Васильева — актёра театра, кино и дубляжа, режиссёра, телеведущего и педагога.
А начиналось всё с мечты. Родился будущий актер в 1954 году в Новосибирске. В средней школе занимался в студии при Новосибирском Театре юного зрителя. Как у каждого человека у Юрия Васильева — свои образцы для подражания, кумиры и мотиваторы. Когда в подростковом возрасте он увидел фильм «Фанфан-тюльпан», воплощением настоящего артиста для него стал французский актер Жерар Филип. С его портретом он сдавал вступительные экзамены в Высшее театральное училище им. Щукина. Впоследствии в жизни Юрия Васильева было много Франции: играл в спектаклях «Три мушкетера», «Молодость Людовика XIV», участвовал в международных театральных фестивалях, выступал с гастролями и концертами. На курсе педагога Юрия Катина-Ярцева Высшего театрального училища им. Щукина сокурсниками Юрия Васильева были Евгения Симонова и Леонид Ярмольник.
Когда на своих мастер-классах Юрий Васильев делится опытом, он особо подчеркивает, что быстрого успеха не бывает. Актер рассказывает, что по окончании учебы в театральном вузе, играл в массовке Театра Сатиры. Он уверен, что настоящая школа мастерства приходит в театре, когда каждый день начинающий актер стоит за кулисами, играет в массовых сценах, наблюдает за работой коллег. Затем начинается самое главное — работа с партнёром по сцене.
Во время спектаклей Московского академического театра сатиры Юрий Васильев наблюдал за перевоплощением артистов старшего поколения — Анатолия Папанова и Андрея Миронова, восхищённо смотрел, как в одну секунду мэтры сцены могли перевернуть ситуацию из драматической в комическую, будто имея какой-то ключик…
Через годы Юрий Васильев сыграет множество театральных ролей, будет активно сниматься в фильмах «Соловей», «4:0 в пользу Танечки», «Балерина», сериале «Салон красоты», «Козлёнок в молоке», «Времена не выбирают», «Город над головой», «Среди тысячи дорог». За роль Луки в фильме «Лиза и Элиза» его признают лучшим актёром пятого Международного фестиваля кино для детей. Артист проявит себя и на телевидении в качестве ведущего передач «Семь бед — один ответ» и «Сами с усами».
В настоящее время он — актёр и режиссер-постановщик Театра сатиры, художественный руководитель мастерской на факультете эстрадного искусства ГИТИСа. Юрий Васильев, несомненно, знает, как даже за сравнительно небольшое время обучить своих студентов и участников многочисленных мастер-классов. Свои лекции, адресованные начинающим актёрам и режиссёрам, он начинает словами: «Удача пролетает мимо, да не пропустит её тот, кто к ней готов».
В Керчи Юрий Васильев возглавлял работу жюри 21-го Международного фестиваля античного искусства «Боспорские агоны».
— Юрий Николаевич, у вас богатая актерская биография, о ней снят документальный фильм, который смотрели керчане на творческой встрече с вами. Не секрет, что большинство людей в наше время едва справляются с небольшими насущными задачами, ведь сейчас нужно бежать со всех ног, чтобы оставаться на месте, а чтобы куда-то попасть – в два раза быстрее... Где вы берёте столько энергии для своих свершений: второе, третье, пятое дыхание?..
— Энергия артиста — в таких встречах со зрителями. Керчь уникальна своими зрителями. Я сужу по тому, как принимают нас, артистов — как добрых друзей! Меня очень радует атмосфера сотворчества зрителя и театральных коллективов на конкурсных спектаклях и после них. Жители вашего гостеприимного города подходят, благодарят, высказывают свое мнение, интересуются нашими впечатлениями, желают дальнейших успехов, дарят цветы актерам, берут автографы, фотографируются. На моем творческом вечере потрясло то, что, когда я вошел в зал после показа фильма обо мне, моей судьбе, керчане встали и долго аплодировали. У меня перехватило горло. Я такого не ожидал, просил: «Дорогие мои, пожалуйста, присаживайтесь. На этой встрече у нас состоялся честный открытый диалог с керчанами о театре, кино, о России, о месте каждого в жизни.
— Вы часто бываете в Крыму — представляли в Артеке художественный фильм «Герой», режиссёром-постановщиком которого выступили. Как восприняли фильм юные зрители-артековцы?
— Меня, артиста театра и кино, на тропу кинорежиссуры постепенно вывел Господь, я просто не мог не воспользоваться уникальной возможностью проявить себя в этой сфере. Пренебрегать своим шансом нельзя. Особенно, когда ты к нему морально готов. Возможно, я больше не буду снимать кино, но никогда не говори «никогда». У меня за плечами два художественных фильма, поставленных мною как режиссёром, – «Продавец игрушек» с Пьером Ришаром и «Герой». Тема последнего фильма во мне долго сидела, вызревала. Я встречался в Париже с внуками и правнуками белой эмиграции первой волны. На показе фильма «Герой» в Артеке увидел, как молодое поколение с живым интересом воспринимает эту тему. За создание этого фильма я получил премию имени писателя Бориса Васильева — награду фестиваля актёров-режиссёров «Золотой феникс». Кинокартиной «Герой» в Великом Новгороде открывался фестиваль исторических фильмов «Вече». Исполнитель главной роли Дима Билан получил там приз «За лучший дебют». Оказалось, прадед Димы был в «Черной сотне» Николая II — крайне правой организации в России в 1905–1917 годов, выступавшей под лозунгами монархизма. А фильм-то как раз про генетическую память. Самое ужасное, когда русские убивают русских. Можно спорить по разным вопросам, но никогда нельзя доводить до гражданской войны. Мировая премьера фильма «Герой» состоялась в Лондоне, им открывали Неделю российского кино. В формате закрытого показа фильм демонстрировался в Каннах. На благотворительном фестивале в Монако картина получила три диплома в номинациях «Лучший режиссёр», «Лучший актёр», «Лучший продюсер». Так что я освоил прежде не исследованные мною творческие горизонты. Свой шанс не упускаю, потому что для этого постепенно зрел.
— Тема Гражданской войны в России до сих пор непостижима, даже спустя сто лет невозможно до конца ее исследовать и понять, а ещё труднее достойно отразить на экране. Как режиссер вы подняли ещё один пласт самоистребления человечества — тему самоубийств, поставив спектакль «Вероника решает умереть» по роману Пауло Коэльо. Как вам это удалось?
— Когда в нашей стране подростки стали выбрасываться из окон, я понял, что именно этот роман мы должны поставить на сцене. Написали с коллегами письмо Коэльо и получили разрешение на 3 года. Тема очень важная. После одна девочка написала нам, что хотела покончить с собой, не знала, как сообщить родителям. А потом посмотрела спектакль и захотела жить. Ради одной этой девочки стоило поставить спектакль.
— Юрий Николаевич, большое спасибо за беседу!
Важнейшие вопросы человеческой жизни поднимает в своих режиссерских работах Юрий Васильев: истребление нации в недавнем прошлом и психологическое состояние новых поколений. Он приоткрывает истины, определяющие нравственные ориентиры, ставит человека перед ключевыми вопросами жизни и смерти.
Многогранность личности Юрия Васильева и кипучая творческая энергия побеждает время — он выглядит намного моложе своего паспортного возраста. Большая радость встретиться с ним хотя бы на экране или на сцене. А личное общение с артистом, его внутренняя наполненность, открытость, обаяние и дружелюбие оставляют неизгладимый след в душе. Неспроста 40-летие бессменной работы актера и режиссера Юрия Васильева на сцене прославленного Московского Театра сатиры было отмечено государственной наградой — Орденом Дружбы.
Из услышанного вывожу формулу успеха Юрия Васильева:
1. Упорно работать, кропотливо накапливая опыт
2. Пробовать себя в смежных профессиях
3. Никогда не говорить «никогда»
4. Всю жизнь учится, а потом учить других
5. Не пропустить Её Величество Удачу, быть готовым к встрече с Ней.
Беседовала Наталья Новикова
Источник: Bospor.Com.Ru
24.03.2023 11:27
